美麗舊世界
1960 年代中期的世界多彩多姿,花樣嬉皮取代黑色西裝,彩色底片取代黑白攝影,賽車跑道也感染上新的精神。攝影師霍斯特‧H‧包曼(Horst H. Baumann)勾勒出賽車運動的全新面貌。
紐約,1965 年。本身是時尚偶像,或許也是全世界首位生活時尚記者的藝評家湯姆‧沃夫(Tom Wolfe),輪番端詳一張彩色照片及其攝影者。賀斯特‧H‧包曼 一動也不動地站在現代藝廊裡,等待作家的評語。包曼的作品內容是兩屆一級方程式賽車世界冠軍吉姆‧克拉克(Jim Clark)坐在蓮花跑車裏,畫面是綠、黃兩色的彩色大爆炸,車子看起來簡直是扭曲地衝入彎道,即將撞上觀眾眼前。沃夫最終的評語是「非常逼近」,貼切地形容出自學成家的包曼所追求的目標。
近距離是他的信條,但多近不一定能用公分來衡量。有時候,像克拉克的例子,包曼簡直就貼在物件上。絕大風險,充滿感情。有些主題動人之處在於瞬間的近距離,雖然包曼其實是從遠處拍攝。
有時候,包曼簡直就貼在物件上。絕大風險,充滿感情。
六八青年運動的五十年後,包曼的攝影作品也突顯出一級方程式世界經歷過的自我解放。他對賽車的新闡釋於 1965 年首次出現在《The New Metadors》(新鬥士)中,這本經典著作幾十年前就已絕版,但這一回可能以向近距離大師致敬的形式再次出版。
「新鬥士」就是賽車手。包曼以明亮、直接、充滿色彩的方式表現,但沒有媚俗,許多時候更像是水彩畫的色調。觀眾看到的確實是繽紛多彩,但更重要的是勾起對賽車黃金年代的浪漫情懷。
這位 1934 年出生的攝影師對賽車看臺的魔力、臺上年輕自信的女孩及賽車跑道的美感,一律感到著迷。像繪畫一般,他為行駛中的車輛構圖,一直延伸到精疲力盡、上頭飄著終點旗幟的柏油路盡頭。
神奇的時刻:包曼補捉近距離瞬間的方式無人能及。
賀斯特‧H‧包曼
1934 年在亞琛出生的藝術家,曾修習冶金、教育、哲學及媒體等專業。他以攝影師、設計師及燈光藝術家的身份聞名,作品曾在當時的紐約現代藝術畫廊和巴黎的 「雙年展」上展出。